Uznání: Hermes Rivera / Unsplash
Angličané víno vždy milovali, a proto byl karafu navržen Angličanem. ANDY MCCONNELL si vybere 9 ze svých oblíbených předmětů z posledních tří století.
Víno bylo skladováno a servírováno ze všech druhů nádob nebo předmětů z d’artu krátce po prvním kvašení hroznů. Nejoblíbenější se ukázaly hrnčířské džbány, přičemž formy vyvinuté v rámci řecké a římské říše přežívaly téměř beze změn po tisíce let. Římané vynalezli foukání skla během prvního století našeho letopočtu, přesto se dnes známý karafa datuje pouhých 300 let.
Angličané vždy patřili k největším pijanům v Evropě a ročně konzumovali téměř 100 milionů litrů vín z Bordeaux během 14. století, kdy celá jeho populace činila méně než čtyři miliony. Obchod s vínem vydržel za puritánů recesi, ale obnovení Karla II. V roce 1660 ohlašovalo návrat dobrých časů.
https://www.decanter.com/wine/wine-regions/bordeaux-wines/
Když tedy Arnaud de Pontac vyvinul první premier cru víno v Bordeaux, Haut Brion, zaměřil se přirozeně na Anglii. Tento podnik byl úspěšný. Samuel Pepys brzy pochválil „pertikulární chuť Ho Bryana“.
S bohatstvím utraceným za kvalitní víno rostla poptávka po vhodných plavidlech, která by jej sloužila a konzumovala. Anglické sklářství nebylo jasné, dokud se George Ravenscroft, který vyvážel sklo a krajky z Benátek, nevrátil do Londýna kolem roku 1670. Spojením svých sil s janovským sklářem Johnem Baptistou da Costa, v roce 1673, si Ravenscroft nechal patentovat „perticular druh Chrystaline Glasse připomínající Rock Crystall , dříve nepoužívané ani používané v našem Kingdome “. Dotyčný materiál, nyní známý jako „olovnatý křišťál“, pomohl přeměnit britské sklářství na přední světový průmysl.
7. sezóna kostí, 7. epizoda
Produkce společnosti Ravenscroft zahrnovala džbány na víno v benátském stylu, ale vývoj prvních dekantérů, kolem roku 1700, lze přičíst více nezbytnosti než módě. Bylo to proto, že až do 80. let 20. století se většina vín dodávala nefiltrovaná a obsahovala hořký sediment, kal, který byl při podávání z tmavých lahví, keramiky nebo kovu zakryt.
První zmínky o „dekantérech“ v angličtině se objevily v celních záznamech kolem roku 1700. Moderní hláskování bylo formalizováno Kerseyovým dictionariem z roku 1712, které jej definovalo jako „láhev vyrobenou z čirého flintového skla, pro držení vína atd.“ pour'd off into a Drinking Glass '. Termín překročil Atlantik do roku 1719, kdy byly v karanténě Boston News-Letter inzerovány „Dekantéry importované z Bristolu“.
Principy designu dekantéru se od 18. století téměř nezměnily. V letech 1765 až 1900 zůstala vedoucí lodí repertoáru skláře a přitahovala pozornost předních světových designérů.
Praxe dekantace u široké populace poklesla, ale ti, kdo ji znají, stále ocení potřebu dekantace. I tak by se dnes málokdo dostal tak daleko, jako lord Cadigan, který, když v roce 1840 velil 11. husarům v canterburských kasárnách, uvalil důstojníka na disciplinární obžalobu za nalití vína z lahve spíše než na karafu.
Andy McConnell je autorem knihy Dekanter, Ilustrovaná historie skla z roku 1650 (45 liber, Klub sběratelů starožitností)
Předměty umění 1: Džbán na karafu Ravenscroft c1670
Jeden z nejstarších dochovaných dekantérů, vyrobený v Londýně z olovnatého „pazourkového skla“ krátce poté, co jej patentoval George Ravenscroft v roce 1673. Při absenci slova „decanter“ z anglického jazyka v té době Ravenscroft používal různé pojmů popisujících taková plavidla, včetně výrazů „láhev“ a „crewitt“, které jsou k dispozici ve velikostech pinta i quart. Jeho styl odpovídá benátskému stylu, nebo façon de Venise, který od renesance vládl v celé Evropě. Angličtí tvůrci by se však vzdali takových okázalých výčnělků ve prospěch střízlivějších forem, což je charakteristika, která na současných pijanech obvykle chybí.
Objets d’art 2: Karafa na rameno s odpovídajícími brýlemi c1760
Karafy se běžněji vyskytovaly v hospodách než v módních domech přibližně před rokem 1760, protože jídelní etiketa vyžadovala doplňování sklenic od jídelního stolu podle rituálu, který dosáhl téměř náboženské formality. Každá sklenice byla odstraněna ze stolu mezi palcem a ukazováčkem levé ruky lokaje a poté byla umístěna na stříbrný podnos. Poté byla znovu naplněna z karafy nebo láhve. Tento karafa s vyrytým jménem majitele by byla použita k doplnění odpovídajících sklenic po jídle, kdy dámy odjely do odběrové místnosti.
Objets d’art 3: Cordial Decanter c1765 ve tvaru urny
Cordials, nyní nazývané likéry, patří mezi nejstarší z alkoholických nápojů. Často domácí, obvykle obsahovaly 50% alkoholu a 25% cukru a ochucenou vodu. Ratafia, noyau a persico byly obvykle sladké sirupy na bázi brandy ochucené mandlemi, ovocem a slupkami. Recept na The Lady Hewet’s Water, 1727, obsahoval více než 70 prvků, včetně práškového jantaru, korálů, perel a zlata. Jeden aqua mirabilis, „pokud je dán umírajícímu, lžíce ho oživí“. Tento příklad pozlátil James Giles.
Art Objects 4: Ship's decanter c1780
Dekantéry prvních lodí se shodovaly s námořní nadvládou Británie a tvar byl na počest vítězství admirála lorda Rodneyho populárně pojmenován „Rodney“. Vévoda z Buccleughu v letech 1795 až 1805 koupil ne méně než 151 litrů, půllitrů a karafy Rodneys a od té doby zůstal pravděpodobně nejpopulárnějším ze všech karaf. Karafy několika lodí by byly odvezeny na moře, ačkoli předtím, než se v roce 1801 nalodil na Torbay na španělské lodi San Jose, objednal Horatio Nelson „20 desítek přístavů, šest desítek sherry a půl tuctu Rodneyho dekantéry“.
Objets d’art 5: irský karafa „Land We Live In“ c1815-20
Boom irského sklářství v letech 1780–1830 byl politicky inspirovaný fenomén. Obavy z irské vzpoury přinutily anglickou vládu ke komerčním ústupkům. Udělení statusu volného obchodu v roce 1780 a zrušení daně z dováženého uhlí umožnilo místním podnikatelům založit asi 10 nových skleníků. Navzdory populární mytologii však byly výrobky většinou nízké kvality, jako například tento částečně tvarovaný dekantér. Je vyryto slovy „Země, ve které žijeme“, což je oblíbený přípitek irských exulantů, kteří ji následovali s přeložkou „Země, kterou jsme nechali za sebou“.
Objets d’art 6: Bristol-blue spirit decanters c1790
„Bristol-blue“ je jedním z největších nesprávných jmen ve světě starožitností, protože v Bristolu bylo vyrobeno velmi malé modré sklo. Termín pochází z roku 1763, kdy obrovskou zásobu jeho barviva, oxidu kobaltu, koupil ze Saska bristolský podnikatel, který se stal jejím výhradním dodavatelem pro výrobce skla a keramiky po celé Británii. Výroba modrého skla byla obtížná a nákladná, což se odráželo v jeho ceně. Dekantéry v tomto mosazném stojanu na papírovou hmotu jsou pozlacené kartušemi s obsahem brandy, rumu a hollandu (název, který se v té době používal pro gin), a prodávaly by se za ceny blížící se roční mzdě labourera.
Karafa Objets d’art 7: Whitefriars Arts & Crafts c1860
Hnutí Arts & Crafts reagovalo na dehumanizující účinky průmyslové revoluce a kládlo velký důraz na individualitu, plynulost a spontánnost ručně vyráběných předmětů, což zřejmě charakterizuje dobová vinařská služba. Architekt Philip Webb jej navrhl pro použití vůdčího ducha hnutí, Williama Morrise, ve svém novém domově The Red House, Bexleyheath. Morris byl tak ohromen, že jej do svého obchodního domu v Londýně skladoval v různých barvách až do roku 1878. Ve výrobě ve skleníku Whitefriars zůstal až do 30. let a stále si zachovává důkladně „moderní vzhled“.
Umělecké předměty 8: Džbán rubínový bordó c1870
Bezbarvý olovnatý křišťál zdobený geometrickým broušením byl dlouho považován za určující charakteristiku britského skla. Během viktoriánského období však Evropu zachvátila šílenství pro sklo tónované v duhových odstínech. Některé z nejlepších kusů byly dále ozdobeny pracným hlubokým řezáním nebo rytím kol a jemným kovovým kováním. Geniální stříbrně pozlacený držák na tomto bordovém džbánu, patentovaný obchodníkem se sklem v Edinburghu Johnem Millerem v roce 1857, umožnil zvednutí víka jemným stiskem páky připevněné k jeho hrdlu při nalévání.
hayden panettiere a wladimir klitschko baby 2015
Objets d’art 9: Cockatoo Claret Jug 1882
Nádoby na pití ve zvířecích tvarech pocházejí od nepaměti, ale zvířecí klaretové džbány Alexandra Crichtona zůstávají fenoménem. Crichton, apeloval na viktoriánskou lásku k novosti a inspirovaný Tennielovými kresbami pro Alici v říši divů, navrhl řadu klaretových džbánků v podobě nejméně 20 zvířat. První, sova registrovaná v srpnu 1881, byla následována dalšími tempem přibližně jednou za měsíc. Tento příklad, kakadu, navržený v roce 1882, je možná ten nejlepší a zdobí ho Jules Barbe, největší enameller své doby. Na znamení trvalého přitažlivosti jeho zvěřince se v roce 2003 na obskurní australské aukci prodal džbán tučňáka Crichtona za 20 000 liber.
Napsal Andy McConnell
